もちろん、夏井さんが言うように大変画期的なイベントだった事も認めますし、今後もこういうフェスが日本にも定着すればいいなぁと思います。
５００ｍ四方の中で３２公演がひしめいたのはすごい事ですが、その中で生活している一般早稲田大学生がその祭りを知らなかったのも事実です。
（高田馬場でたまたま話しかけられた街頭アンケートをしている学生さんと雑談をしたのですが、そんなフェスをしてることすら知りませんでした）

そういう意味で相変わらず日本の演劇祭は閉ざされた環境だなと実感しました。
エジンバラなどは街の人がその祭りに誇りを持っています。
そこらへんが意識の違いであり、そういう点の改善を重視していない現段階での実行委員の方々の意識は問題だと思います。

今回、BeSeTo演劇祭が行われ、あのラインナップを実現したことはすばらしいと思います。
それはフェスティバルディレクターの力でしょう。
参加して良かったと思うし、今後もがんばってほしいです。
実行委員の方々を非難する気もまったくないです。

ただ、次へのステップとして、宣伝面の強化、宣伝面へは専任制作者を数名おくことなどを考えて欲しいと思いました。
たぶん、制作者も置いていたのだと思いますが、人数が少なかったのだと感じました。
（普段劇場でないとこを使っているため、劇場の諸問題が多々あり、そこをフォローするだけで他に時間をかけれなかったのでは？と思いました）

危惧するのは、次が３年後という事です。
過去の思い出は悪いことは思い出しません。
今のまま終われば、３年後また同じ問題が出ると思います。
このようなフェスがもっとたくさんできるためにも、現時点で実行委員の中で議論してもらい、今後の発展につなげてほしいです。

何回も言いますが、今回のフェスに実行委員の方々は１００％やりきったのだと思います。
本当にお疲れ様でした。
ただ、不備もしっかり議論して、次につなげてほしいと心底思います。
長々と失礼しました。

なぜ、この規模の演劇祭が成立したのか、どのような意味を持っていくのかを論じるクリティークが出てくるかどうか、注意深く観察していたいと思います。

BeSeTo演劇祭のラインナップ、コンセプトはもちろん高く評価しています。会場のシェアリングなどは画期的ですね。けれど、演劇における最終的な評価は、当事者の思惑を離れて観客がするものだと私は思います。関係者の自負とは別に、観客の客観的な評価をいかに獲得するかが重要だと思います。そのためにも宣伝の責任は重いのです。

ただ、今回の広報面の遅れと、フェスティバル・ディレクターを演出家が務めること自体の是非は別に考えるべきかと思います。

例えば、シアター・オリンピックスのフェスティバル・ディレクターをつとめるのはシアター・オリンピックス国際委員である各国の演出家であります。アヴィニョンやエディンバラのプログラム・ディレクターも演出家ですね。ヨーロッパで制作者がフェスティバル・ディレクターをつとめる演劇祭というものを私は知りません。あるんでしょうか？

むしろ、池袋演劇祭や下北沢演劇祭のように、誰がフェスティバル・ディレクターなのかわからない状態のほうが憂慮すべき異常事態であると思います。

また、いろいろ残念な面もありましたが、この短期間にわずか500m四方の中、32演目がひしめいたということ自体が歴史的な快挙だと思います。普段劇場でない場所も劇場になり、観客が追いつけないほどのタイムテーブルになりました。今回の企画で東京初公演を成し遂げたカンパニーも多くありました。準備期間の短さを考えると驚異的というほかはありません。

アヴィニョンの50箇所以上、400余演目には遠く及びませんが、海外で一般的にいわれるような、祝祭性のある演劇祭が東京で始めて成立したのではないでしょうか。

そういったプラス面も、積極的に評価されるべきかと思います。

お陰様でいろいろなところから公演のご案内やご招待などいただきます。本当にありがたいことなんですが、そのDMがだいたい、公演初日の３週間から、時には１週間前に送られてきます。そうなると予定、もう入っていますってことばかり。 私自身は公演のご案内や告知は数ヶ…